9 Películas donde el mar cobra protagonismo

Tanto si este verano puedes escaparte del asfalto de la ciudad a la playa como si no, siempre te quedará el cine para sumergirte en historias en las que el mar no es un escenario, es un personaje más. Por aquí te recomendamos algunas de nuestras favoritas. ¡Dentro artículo!

El faro, de Robert Eggers

Dos hombres aislados en una pequeña isla, un faro, el mar embravecido y una atmósfera cada vez más opresiva. Robert Eggers dirige este thriller psicológico con Willem Dafoe y Robert Pattinson a la cabeza. El blanco y negro refuerza esa sensación de encierro y de descenso a la locura. Si después de verla vuelves a decir que te encantaría pasar una temporada aislado frente al mar para «desconectar», piénsatelo dos veces.

Sinopsis: Una remota y misteriosa isla de Nueva Inglaterra en la década de 1890. El veterano farero Thomas Wake y su joven ayudante Ephraim Winslow deberán convivir durante cuatro semanas. Su objetivo será mantener el faro en buenas condiciones hasta que llegue el relevo que les permita volver a tierra. Pero las cosas se complicarán cuando surjan conflictos por jerarquías de poder entre ambos.

Life Aquatic, de Wes Anderson

Película homenaje al oceanógrafo Jacques Cousteau y a Moby Dick, Wes Anderson construye un universo marítimo inconfundible con algunos de sus rasgos más reconocibles en su cine, como las composiciones simétricas o una paleta de colores muy cuidada. Especial mención a Bill Murray como protagonista del filme y a la música de David Bowie.

Sinopsis: Tras preparar un plan para vengar la muerte de su colega a manos de un mítico tiburón blanco, el oceanógrafo Steve Zissou recluta a una tripulación que incluye a su esposa, a una periodista y a un joven que podría ser su hijo.

Buscando a Nemo, de Andrew Stanton y Lee Unkrich

¿Quién no ha visto esta película en VHS o DVD en su casa? Más allá de ser uno de los clásicos de Pixar, siempre está bien regresar a esta aventura submarina que nos hizo recordar para siempre la dirección de P. Sherman, calle Wallaby 42, Sídney.

Sinopsis: El pececillo Nemo, que es hijo único, es muy querido y protegido por su padre. Después de ser capturado en un arrecife australiano va a parar a la pecera de la oficina de un dentista de Sidney. Su tímido padre emprenderá una peligrosa aventura para rescatarlo. Pero Nemo y sus nuevos amigos tienen también un astuto plan para escapar de la pecera y volver al mar.

Tiburón, de Steven Spielberg

Si hablamos de clásicos, es imposible no mencionar esta película de 1975, en la que Spielberg cambió para siempre la forma de entender el cine de suspense. Y sí, también podemos decir que dio vida a lo que llamamos ahora como blockbuster veraniego. Buena parte de esa tensión nace, además, de la música de John Williams.

Sinopsis: En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.

Porco Rosso, de Hayao Miyazaki

Hay películas que te hacen querer reservar unas vacaciones idílicas en el Mar Adriático. Esta, además, consigue que quieras aprender a pilotar un hidroavión. Una de las películas más taquilleras de Studio Ghibli, en la que Hayao Miyazaki firma a uno de sus personajes más carismáticos.

Sinopsis: Periodo de entreguerras. Porco es un cerdo aviador que frustra todos los actos de piratería perpetrados por los piratas aéreos del Adriático. Éstos, decididos a acabar con el valiente y hábil aviador, se ponen de acuerdo para contratar a un aventurero americano cuya misión será eliminarlo.

Operación trueno, de Terence Young

Mucho antes de que Tom Cruise se lanzara desde un avión una y otra vez, James Bond ya protagonizaba algunas de las secuencias que más se recuerdan en la historia del cine. Sean Connery se pone el esmoquin —aunque pase buena parte de la película en neopreno— para una aventura que convirtió el fondo del mar en un escenario de acción.

Sinopsis: La organización secreta Spectra se propone infiltrar en la base inglesa de la OTAN a un impostor llamado Angelo, para apoderarse de un bombardero Vulcan Vindicator equipado con dos bombas nucleares. Cuando logra su propósito, Spectra amenaza con destruir una ciudad de EE.UU. o Inglaterra si no le dan cien millones de libras esterlinas. El caso es asignado al agente 007, que en las Islas Bahamas conoce a Dominó, la atractiva amante del misterioso Emilio Largo, que aparenta ser un ocioso millonario pero que en realidad es el número dos de Spectra. Mientras intenta localizar el avión secuestrado, James Bond debe enfrentarse con Fiona Volpe, la cabecilla de los asesinos, y con los secuaces de Emilio Largo.

L’Atalante, de Jean Vigo

Pero no todas las películas sobre el mar necesitan tormentas, naufragios o desembarcos. Solo Jean Vigo podía convertir una barcaza en uno de los escenarios más románticos de la historia del cine.

Sinopsis: Jean y Juliette contraen matrimonio y emprenden su viaje de bodas a bordo de L’Atalante, una barcaza de la cual Jean es capitán. Junto con el marinero Père Jules y un joven cabinero, la pareja navega por los canales cercanos al Sena. El largo viaje resulta aburrido para Juliette, quien ansía conocer la Ciudad de la luz. Jean cumple entonces el deseo de su joven esposa y la lleva a París.

Mabrosi, de Hirokazu Kore-eda

Si eres de los que piensan que el mar tiene algo terapéutico, Kore-eda probablemente estaría de acuerdo. En su debut en la ficción convierte la costa japonesa en un espacio para el duelo, el silencio y la contemplación. Ya en este filme se puede ver esa sensibilidad que marcará todas sus obras posteriores.

Sinopsis: La soledad, el amor y la muerte se reflejan en esta historia de dos jóvenes en que, después de casarse, él muere arrollado por un tren.

Stromboli tierra de Dios, de Roberto Rossellini

Y de la costa japonesa volvemos al Mediterráneo. Ingrid Bergman, un volcán en plena actividad y una isla azotada por el mar son los ingredientes de uno de los grandes clásicos del neorrealismo italiano.

Sinopsis: Para poder escapar de un campo de concentración, una mujer desesperada acepta casarse con un pescador de una pequeña isla llamada Stromboli. Pero escapar de una prisión la lleva al final a meterse en otra, y su vida en la isla es también una condena.